每周一品

清，王原祁绘，纸本设色，纵：84厘米，横：43厘米

 画面自题：子久画，全师董、巨。用笔以苍润秀逸、布景以幽深浑厚为主,凡树枝转折, 余生平所见大小卷轴不下数十帧，无一相同。盖其灵机独诣，变化纵横毫无辙迹可寻。学者能以此处真参实悟，自寻妙谛非规规形似所能几及万一也。余作此图只能粗解其意趣，然资质钝劣，不免效颦之诮耳。  康熙癸已（1713年）中秋下瀚，麓台祁，年七十有二。

 钤：王原祁印（白文）、麓台（朱文）等。

图绘高山屹立之下，杂木丛生、洲渚房屋掩映的山光水色之景。山石的左部与顶端多留有空白，虚处笔迹似有似无，表现出雾霭升腾的清幽意境。全图笔墨苍润老辣，于粗放中物象毕现，率意中气韵盎然。王氏自言此图仿元代画家黄公望（即作者所谓“子久”）笔意，实际上又融入了王蒙、倪瓒等人的笔法，应是作者融元人画格的贯通之作。

王原祁自幼在其祖父王时敏指教下学习山水绘画，倾其一生对传统山水画进行追摹与研究，常采用“仿”“效”的方式来追摹古代山水画家的画风精髓，顾其作品上多会提到“仿某某”。大多数人认为王原祁以“仿古”称誉，作品陈陈相因，刻板老套。这是很多人对“仿”表象上的理解，认为“仿”就是简单刻板的临摹，或者是照葫芦画瓢的取其形似，而王原祁是用“仿”来体悟古人的胸次、修养和气魄，是“仿古托古”、“以神遇不以迹求”的“仿”，从而运自己心思，成自家风格。

  “四王”在清朝的几百年里被视为正统，但到了民国，随着新思想新观念不断传来，新文化运动兴起，“四王”遭到了强烈抨击，成为美术革命口诛笔伐的对象。但从中国绘画史的角度看来看，清初“四王”的绘画思想理论和作品对现当代中国山水画仍具有深远的影响。