>
阳春三月，春花含苞绽放，娇美动人，以妩媚的姿态向人们传递春天的消息。北京艺术博物馆藏清代瓷器上常见有各种象征春天的花卉，设计精妙，生动形象，给人以无比祥和、幸福、美好的感觉。
梅花
梅花先众而开，有着雅洁高逸的品格和疏影横斜的韵致，是象征着美好与幸福的吉祥花。从不计其数的咏梅诗可知，梅花曾倾注了古往今来无数人们的深厚情感。因此，早在宋代，梅花便作为图案大量出现在了瓷器的装饰上，并在长期发展中被赋予了多种文化内涵。馆藏清代瓷器上的梅花图案形式多样，寓意丰富。如：花开五瓣象征五福，老树新花寓意复苏与重生，喜鹊登梅谐音转义为“喜上眉梢”，松竹梅组合则构成“岁寒三友”。（图1、图2、图3、图4）
图1：清康熙斗彩喜鹊登梅纹盘
图2：清乾隆粉彩梅花纹壁瓶
图3：清道光红地白花梅花纹盘
图4：清宣统青花松竹梅纹碗
桃花
桃花色彩丰富，花瓣丰腴，在古代是美丽女子的象征，并有花开富贵、婚姻美满的含义。宋代，桃花作为图案只是偶尔出现在瓷器装饰上，明代以后开始逐渐流行。清代景德镇官窑彩绘瓷上的桃花绘画细腻，风格雅致，常与其他花卉组合构成吉祥寓意。如馆藏乾隆青花折枝花果纹梅瓶即为代表，图案上的桃花采用折枝式，以上等钴料绘画、点子皴法渲染，朵朵桃花与纷披枝叶相互映衬，层次清晰，栩栩如生。（图5）
图5：清乾隆青花折枝花果纹梅瓶
杏花
杏花花瓣为白色或稍带红晕，美丽醉人，淡雅清香。自古以来，文人墨客留下了许多脍炙人口、赞美杏花的诗句。如唐代李商隐有诗曰：“日日春光斗日光，山城斜路杏花香。”宋代叶绍翁以诗吟：“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”清代，杏花作为图案大量出现在瓷器的装饰上，其与柳树和燕子组合构成的“杏林春燕”图最为经典，画面上春风拂柳，杏花盛开，双燕齐飞，既寓意了妙手回春、祈福禳灾的吉祥含义，又表达了当时人们对健康、平安、和谐生活的向往。（图6）
图6：清乾隆粉彩杏林春燕图鼻烟壶
玉兰花
玉兰，别名木兰。花朵如莲花，洁白高雅，芳香四溢，是高贵纯洁的象征。其栽培历史悠久，战国屈原《离骚》诗曰：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐菊之落英。”汉代宫室、官署曾以玉堂名之，后世多指神仙豪贵之居。明代，玉兰花作为图案出现在了德化窑白瓷装饰上。清代，景德镇窑五彩和粉彩玉兰花纹装饰兴起，多与海棠花组合，通过谐音转义为“玉堂”，同时附加上牡丹花的富贵象征构成“玉堂富贵”之意，设计巧妙而又富有装饰艺术性。（图7）
图7：清康熙五彩花鸟纹瓷板
海棠花
海棠花妖娆多姿，外形潇洒，色彩鲜艳，著名品种有西府海棠和垂丝海棠等。清代，海棠花作为图案较多地出现在了瓷器的装饰上，前期以雍正粉彩海棠花最为经典，采用没骨法进行渲染，绘画细腻精致，色彩鲜艳，将粉红色的海棠花与嫩绿的枝叶刻画得十分逼真。清代晚期至清末，瓷器上的粉彩海棠花纹依然流行，但很少独立使用，而是多与玉兰、牡丹相配构成“玉堂富贵”的寓意。（图8）
图8：清雍正粉彩花鸟纹笔筒
藤萝花
藤萝花，也称紫藤花，是著名的大型藤本植物，蝶形花冠，总状花序，排列整齐，色调淡雅，令人赏心悦目。清代晚期，藤萝花作为图案大量出现在慈禧专用瓷与光绪官窑瓷器的装饰上，其中以署“大雅斋”款慈禧专用瓷上的藤萝花纹最为经典，笔法细腻，色彩明快，颇具工笔花鸟画的艺术风采，与当时绘画作品有着异曲同工之妙。（图9、图10、图11）
图9：清慈禧“大雅斋”款松石绿地粉彩藤萝花纹碗
图10：清光绪粉彩藤萝花纹盘
图11：清光绪粉彩藤萝花纹碗
牡丹花
牡丹花朵硕大，颜色艳丽，姿态雍容，被称为“花中之王”，象征富贵荣华。刘禹锡《赏牡丹》诗云“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”。李肇《国史补》曰：“长安贵游尚牡丹三十余年。每春暮，车马若狂，以不就观为耻。”唐代开始，牡丹作为图案出现在瓷器装饰上，并一直流行至今。因烧造窑场与工艺技法不同，同时受社会背景及人们审美的影响，历代瓷器上的牡丹花纹都有着自己独特而鲜明的时代风格。清代初期景德镇窑以双犄牡丹为代表，牡丹花朵盛开，内心花瓣分向两边，在花朵上部形成出叉，因颇似动物头上的犄角而得名。清代晚期，因长期执掌政权的慈禧太后对牡丹特别钟爱，故命景德镇御窑厂专门烧制了一批装饰有牡丹花纹的御用瓷器，风格与其他宫廷用瓷不同，极其雅致，散发着女性的审美意蕴。（图12、图13、图14、图15、图16）
图10：清光绪粉彩藤萝花纹盘
图13：清乾隆墨地绿彩牡丹纹盘
图14：清道光青花缠枝牡丹纹碟
图15：清慈禧“体和殿制”款青花牡丹花纹渣斗
图16：清光绪粉彩花鸟纹盖碗
瓷上赏春，让我们看到了瓷器本身的材质美，了解了花卉装饰的艺术美，同时在心灵交互中，也触摸到了古人对和谐美好生活无比向往的信息。
上一篇
返回
